월트 코왈스키구나 (이스트 우드)은 자신의 잔디밭에 침입자 누가 그랜 토리노에서 대장 알고있습니다.

JAS 싱

이름은 클린트 이스트 우드의 상징적인 영화와 함께, 캐릭터, 장면과 대화의 filmgoers 세대의 정의 온 이미지를 요술 동의어이다. 그랜 토리노와 함께 이스트 우드 감독의 관객 그는 여전히 탄탄한 가수가 될 자질이있다 보니.

이스트 우드는 월트 코왈스키구나, 누가 그의 아내를 잃은 한국 전쟁 참전 용사 재생됩니다. 그는 그의 인생에서 많은 일을하고 있었는 세계의 나머지에 대한 관심이 많아 보이지 않는다. 누구나 - 자신의 손자에서 자신의 이웃 사람 - 그를 귀찮게 인생을 향해 자신의 분노를 coldhearted, 인종차별 그를 인간으로 설정되어있다.

월트 다양한 이웃에 살고있는 그 조직의 존재와 함께이 될 마칠 수있다. 어느날, 타오 (비 Vang), 압력 갱단에 가입하려면 아래 1972 년 월트 그랜 토리노 도용하려고 시도합니다. 월트와 그의 총신 끝에 표시 두렵지 않아 그를 잡는다.

하지만 남성의 그룹에 의해 희롱되는 타오의 여동생, 슈 (Ahney 그녀), 그리고 월트 곧 소녀와 그녀의 가족, 합의 (E 수용된다 절약할 수있습니다.

무슨 영화로서 존경과 문화 겉보기에 대해되면 시작 -이 온다 - 둘 다 월트와 타오 연령 이야기. 타오 막대 사탕을 훔친 것이라고 의심을 사지 않도록 살짝 대 1, 혼자 차를 보자. 그래서 타오 가족이 자신의 행동을 들으면, 그들이, 그리고 그들의 문화에 관례이다, 월트 종의 일종으로 그에게 창피를 제공합니다.

영화는 주인과 노동자로 월트와 타오 사이의 관계를 발전 작동하지만 하나의 스승과 학생이됩니다. 월트하는 방법을 여자가 어떻게 남자가 얘기부터 타오 다 배울 수있습니다. 타오 통해, 우리는 월트의 과거에 대한 자세한 내용은 그의 아내가 전달되기 전에 전쟁이 자신의 삶에 대해.

영화, 심지어 우리가하는 문자와 동정 감동적 울상 늙은이, 세계의 나머지를 향해 연민의 능력입니다. 그러나 우리는 그에 대한 관심뿐만 아니라, 사람들이 자랄뿐 아니라 수락하고 그들을 존중 시계.

이스트 우드 감독, 배우와 감독으로서, 완벽한입니다. 거기에 정말 아무것도 할 수없는 사람이되지 않습니다. 그는 거의 어른 자신의 상징 "더티"해리 칼라한, 누가 1970 년대와 80 년대 거리 청소를 위해 노력해의 경화 버전, 오직 자신의 노력이 쓸데을 찾을 수로 월트 재생됩니다. 월트는 그의 아내와 모션 다른 관계를 수립 바퀴를 박았 자신의 귀한 차량만을 고수하고 손실.

그러나 클린트 이스트 우드 단지에 대한 모든 장면에서 빛나는, 지원하는 배우들이 꽤 수준에 도달하지 않습니다. 아마 클린트 이스트 우드의 구경의 젊은 배우 누군가와 비교가 어렵지만 동시에 하나의 행사 및 현장에서 동등하게 증가합니다. 그는 청중 수 있도록 상당한 시간이되면 화면 Vang 슬프게 유일한 사람, 어쩌면 의도 작품이다 그를 즐거웠다. 두 번째 그녀의 주변 사람 신념과 고소 재생됩니다.

시나리오가 잘 장소에서, 다시, 주로 이스트 우드 감독의 문자를 화면에서 작동합니다. 그의 대화를 좀 불편하게 해줘서 느슨한 인종차별 욕이지 수 있도록 확실하고 무엇이든 다른 사람의 마음에있습니다. 하지만 거기 월트의 마음에 대한 통찰력을 줄 많은 유머러스한 순간입니다.

영화는 확실히에서 일부 결함이 다소 일반적인 캐릭터 박람회, 특히 기술로 젊은 세대의 열광과 모욕적인 정의에 약해진다. 여기 몇 가지 문제에 대해 사회적 논평, 그러나 그것의 모든 연령층에, 대신 약간의 강제 표시되는 것 같습니다.

전반적으로, 영화 작품; 매우 첫 번째 프레임에서, 우린 줬습니다. 과연 우리가 그를 그를 증오, 우리 둘 다 월트와 관객의 경험에 의해 변경 될보고 싶어요.