Walt Kowalski (Eastwood) se asegura que los intrusos en su césped saber quién es el jefe en el Gran Torino.

Por Jas Singh

El nombre de Clint Eastwood es sinónimo de películas emblemáticas, evocando imágenes de personajes, escenas y el diálogo que han llegado a definir las generaciones de espectadores. Con Gran Torino, Eastwood recuerda al público que él todavía tiene lo que se necesita para ser un artista sólido.

Eastwood juega Walt Kowalski, un veterano de la Guerra de Corea, que acaba de perder a su esposa. Ha pasado por mucho en su vida y no parecen preocuparse mucho por el resto del mundo. Todo el mundo - a partir de sus nietos a sus vecinos - le molesta, y su ira hacia la vida le ha convertido en un ser despiadado, humano racistas.

Walt vive en un vecindario diverso que se ha convertido en resumen, con la presencia de pandillas. Un día, Thao (Bee Vang), bajo la presión para unirse a una pandilla, intenta robar 1972 Walt Gran Torino. Walt lo atrapa y no tiene miedo que le mostrara el extremo del barril de la pistola.

Pero él guarda hermana Thao, Sue (Ahney Her), de ser acosados por un grupo de hombres, y Walt pronto se convierte en la aceptación de la niña y su familia, la etnia hmong.

Lo que empieza como una película aparentemente sobre el respeto y la cultura se convierte en un ir de cuento de la edad para ambos Walt y Thao. Thao es un adolescente geek nunca sospechoso de haber robado una barra de chocolate, y mucho menos un coche. Así que cuando la familia de Thao de escucha de sus acciones, que se avergüenzan, y como es habitual en su cultura, le ofrecen a Walt como una especie de siervo.

La película trabaja para desarrollar una relación entre Walt y Thao como maestro y trabajador, pero se convierte en uno de los mentores y estudiantes. Walt Thao enseña todo, desde cómo hablar a las niñas a la manera de ser un hombre. A través de Thao, aprendemos más sobre el pasado de Walt, sobre la guerra y su vida antes de pasar de su esposa.

La película es conmovedora, incluso cuando el personaje que vamos a simpatizar con un viejo gruñón, incapaz de compasión hacia el resto del mundo. Sin embargo, lo vemos crecer no sólo se preocupan de la gente, pero también a aceptar y respetar.

Eastwood, como actor y director, es impecable. En realidad no hay nada que el hombre no puede hacer. Él juega Walt casi como un adulto, versión endurecida de su icónico "Dirty Harry Callahan, quien pasó la década de 1970 y 80 tratando de limpiar las calles, sólo para encontrar que sus esfuerzos fueron inútiles. Walt perdió a su esposa y sólo se aferra a su vehículo apreciado, lo que pone las ruedas en movimiento en el establecimiento de otra relación.

Mientras Eastwood brilla en escena casi todos, los actores de apoyo no bastante llegar a ese nivel. Tal vez sea difícil comparar los actores más jóvenes, con alguien del calibre de Eastwood, pero al mismo tiempo, hay que aprovechar la ocasión y ser iguales en una escena. Vang es tristemente el único que funciona bien, tal vez involuntariamente, como se pone el tiempo de pantalla considerable para que el público se refieren a él. Un segundo cercano sería su, que interpreta a Sue con convicción.

El guión funciona bien en algunos lugares, de nuevo, sobre todo cuando el personaje de Eastwood está en la pantalla. Su diálogo está seguro de hacer algunos incómodos, dejando suelto insultos raciales y todo lo que está en su mente. Pero hay muchos momentos de humor, que nos dan una visión en la mente de Walt.

La película definitivamente tiene sus defectos, de algunos débiles y algo exposición de carácter genérico, sobre todo en la definición de la generación más joven como la tecnología, locos y falta de respeto. Hay algo de comentario social sobre la cuestión, pero todo parece forzada en la audiencia, en lugar de ser sutilmente se muestra.

En conjunto, la película funciona, desde el marco de primera, estamos enganchados. Ya sea que lo odian o como él, queremos ver cómo ambos Walt y el público será cambiado por la experiencia.